每當憶起秋夜聽戲/我便短暫告別/這車水馬龍的北方城市/回到/黃梅縣的劇院、街頭、村巷……
著名詩人張二棍在《黃梅有戲》中重現的這段戲曲記憶，讓他這個生于北方的人，在湖北找到了可以寄托情感的原鄉。黃梅戲，這個從鄂東田間采茶歌謠中生長出的戲曲藝術，以其溫潤如水的敘事力量，讓越來越多的人們，像詩人一樣找回久違的自己，并由此悄然構建著一個屬于湖北、屬于長江、屬于中國的世界級文化敘事。
習近平總書記強調：“中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基。”湖北作為歷史認定、國家公論的黃梅戲發源地，理當肩負起傳承發展傳統戲曲，以“大黃梅戲”觀激活傳統、聯通世界的時代使命。這不僅是對總書記關于文藝工作重要論述的生動踐行，更是讓源頭故事煥發時代光彩、最終講給世界聽的必由之路。
一
源頭是根，更是光芒。藝術規律反復印證，只有把源頭的故事唱得足夠響亮，源頭的價值才能更加彰顯。
黃梅戲是湖北的女兒，她生養了無數蜚聲中外的戲曲藝術之花。這是湖北的榮光。不負乃至弘揚這一榮光，絕不能躺在歷史命名與文獻記錄上睡大覺。湖北在把這個令人驕傲的女兒接回娘家后，要做的是不斷挖掘黃梅戲源頭的鮮活故事，將那些散落在田間地頭、村巷阡陌間的藝術基因持續激活，讓黃梅戲的源頭故事以更加生動、立體的姿態呈現在世人面前。這無疑是一個浩繁的源頭敘事工程，其核心是“大黃梅戲”觀所蘊含的胸懷與格局，讓源頭成為滋養黃梅戲藝術的流動活水。“大黃梅戲”觀，一言以蔽之就是，不把源頭視為封閉的地域符號，而是看成開放的文化樞紐，以納天下黃梅戲精英的氣度、助優秀演員成才的土壤、推劇種走向世界的情懷，弘揚光大黃梅戲藝術。
2025年11月8日至14日，湖北省黃梅戲劇院赴江西省開展 “送戲下鄉” 活動。
在湖北，人們看到的是這樣一個黃梅戲的“源頭景象”：上世紀八九十年代以來，以黃梅縣為地理原點和文化坐標，逐步輻射至鄂東地區，再擴展至全省乃至全國、世界，湖北逐步構建起“大黃梅戲”發展格局。以楊俊、張輝、易春華、周洪年、虞萬能等為代表的一批優秀黃梅戲表演藝術家，從湖北走向全國，走向世界，點亮了黃梅戲藝術的一片星空；而《於老四與張二女》《銀鎖怨》等優秀劇目，更是走進中南海，享譽京華，成就了黃梅戲藝術的高光時刻。湖北成為黃梅戲出人才、出作品、出成果的高地。如今，從《湖北省黃梅戲振興發展行動方案（2026—2030年）》的頂層設計，到30億元資金對非遺保護與文旅融合的傾注；從黃梅戲文化核心展示園的文化地標建設，到深化創作聯動、人才互訪、市場共享的跨區域合作探索，源頭敘事工程正在形成一個“大家的黃梅戲”發展生態。這進一步證明，黃梅戲源頭的故事從未中斷，它一直在交流互鑒中延續升華。而越是這樣，越需要我們以歷史的使命感、強烈的責任感、時間的緊迫感，讓“黃梅戲發源地”這張金名片，在新時代煥發出更加奪目的光芒，把“源頭故事”講給世界聽。
二
講給世界聽，說到底就是以世界都能理解的語言和形式，傳遞黃梅戲獨特的藝術魅力與文化價值，讓世界通過黃梅戲了解中國，感受中華文化的博大精深與獨特韻味。所有成為世界級的敘事，都離不開扎在泥里的根。對于黃梅戲而言，湖北就是她的“根”，只有守好“采茶歌”的老根，才能不斷長出黃梅戲的頂流IP。
湖北省黃梅戲劇院創作的黃梅戲《名伶余三勝》劇照。
黃梅戲的源頭故事如何講給世界聽？湖北以“源頭功夫”和“時代玩法”的有機結合，給出了“用作品說話”的答案。細數這些年湖北在黃梅戲創作上的成果，既有《羅帕記》《梁祝》《五女拜壽》《秦香蓮》等傳統劇目的系統復排再創作，《黃梅戲傳統劇目全集》的文獻整理，夯實黃梅戲藝術傳承根基，更有《雙下山》《未了情》《和氏璧》《李四光》《守護真情》《名伶余三勝》《妹娃要過河》等原創精品的持續涌現，呈現鮮明的時代特征和藝術魅力，讓黃梅戲的源頭故事煥發出新的生機。它們或取材于歷史典故，或反映現實生活，保留了黃梅戲的傳統韻味，融入了現代審美和表現手法，使得黃梅戲在傳承中創新，在創新中發展。
演員在黃岡市黃梅明鏡湖中間創新性表演《戲夢東山》。
另一方面，通過《戲夢東山》等沉浸式光影劇目、機器人戲曲表演、無人機星空秀等科技賦能的新表達，吸引了65%的年輕游客走進劇場。這里有“雄鷹劇場”公益課堂中傳承人手把手的技藝傳授，有湖北藝術職業學院、黃岡市藝校定向培養超800名專業人才的體系支撐，也有抖音直播間里千萬人次的云端共鳴。而“靈潤社”更是將茶園變成戲曲微劇場，采茶嬸子直播唱戲引來萬人圍觀。這些都是“老根”生發出的新枝，是源頭基因在當代文化土壤中的創造性生長，是“大黃梅戲”觀下“守正”與“創新”的辯證統一。
三
把故事講給世界聽首先是講給人聽。這里，人的敘事，如同一場從技藝傳承到情感共鳴的奔赴。習近平總書記指出，“文藝要塑造人心，創作者首先要塑造自己”。黃梅戲之所以動人，是因為它有“仙女的良善、書生的耿直、農夫的樸實”，更有普通人的悲歡離合、情感倫理。
湖北黃岡黃梅戲大劇院。
湖北在推動黃梅戲走向世界的進程中，將“人”置于核心，以人才為紐帶，打通專業與民間、本土與外地的成長通道，始終是“大黃梅戲”觀題中應有之義。在人才培育上，“產學研用”一體化矩陣已然形成。程丞等新生代梅花獎得主的領軍引領，王慧君、王剛、曹祝來、涂小勇、石蔚華、張蒞、董小滿、桂王杰等優秀演員的挑梁擔當；省級院團年均超千場演出的實踐錘煉，縣級院團、民營班社覆蓋鄉村的廣闊舞臺……湖北通過“委培+研修+傳幫帶”模式、青年人才專場演出、國家級獎項推薦等舉措，接續打造老中青銜接、專業與民間互補的人才梯隊。
可貴的是，湖北以開放的姿態吸納各地人才，為外來精英提供同等發展機會與待遇保障，破解人才外流難題，讓發源地成為所有黃梅戲從業者的“成長沃土”。這種“不拘一格降人才”的氣度，猶如“做大的黃梅戲”的核心密碼。
更深來看，黃梅戲所承載的人類共同情感，如對愛情的向往、對正義的堅守、對生活的熱愛，都是跨越語言與文化的世界性語言，這讓黃梅戲織進生活的煙火與詩意，成為人們“找回久違的自己”的情感媒介，走向世界最深層的底氣由此而生。
四
如何從湖北名片到世界語言，黃梅戲有得一唱。唱好這出大戲，要有融合發展的思維，以此對上講給世界聽的格局。非遺文化、文旅融合、產業生長，都應是這個敘事的重要組成部分。
湖北通過“源頭守護—藝術升級—產業賦能—文旅共生”的體系化構建，讓黃梅戲承載著這片土地的文化、精神、品格與氣質，成為一張能在世界叫響的名片。而“大黃梅戲”觀則讓這種融合更具廣度與深度。
2023年，第十一屆湖北省黃梅戲藝術節開幕式。
在創作上，既推出《英子》《舞衣裳》《女國醫》《傳燈》《一代義伶邢繡娘》等彰顯獨家特色和題材視野的優秀作品；也鼓勵吸收各地文化元素，打造跨地域共鳴的精品。
在傳播上，通過搬上銀幕，巡演法國、韓國、芬蘭等國家和地區，做強湖北省黃梅戲藝術節、長江文化藝術季等本土節會品牌，聯動全國戲曲會演、國際藝術交流活動，讓黃梅戲的聲音傳得更遠。
在產業上，推動“戲曲+研學”“戲曲+民宿”“戲曲+茶旅”等新業態跨區域復制，形成全國性的產業生態。黃梅（長江）文化旅游度假區以“戲旅+禪旅”融合構建沉浸式體驗空間、“戲曲+研學”“戲曲+民宿”“戲曲+茶旅”等新業態，讓黃梅戲從舞臺更深地走向生活現場……
圍繞黃梅戲藝術傳承和弘揚的探索，湖北一步步構建起了一種可體驗、可分享、可傳播的文化生態。這種生態的核心，便是“大黃梅戲”觀所倡導的“共贏思維”：做源頭，但不獨占資源，而是共享平臺、共拓市場，讓黃梅戲從地方劇種成長為全國性文化品牌，再向世界級符號邁進。
五
站在“十五五”規劃的新起點，湖北加快建成中部地區崛起重要戰略支點，離不開文化的支撐，這是踐行習近平文化思想的重要使命。黃梅戲作為長江文明的重要藝術結晶，其保護、傳承與創新，是堅定文化自信、推進中華民族現代文明建設的生動實踐。通過系統性的傳承工程、創新性的表達轉化、融合性的產業賦能，以及跨區域的協同共建、人才共育、市場共拓，黃梅戲完全有能力從一個地方劇種，成長為一個講述中國故事、溝通人類情感的世界級文化符號。
2025年12月26日，湖北省黃梅戲文化研究會成立大會暨第一屆一次會員大會舉行。
聲腔與故事，概括不了黃梅戲的魅力，那種喚醒本真、連接人心的力量，才是黃梅戲最讓人感動的地方。于是，她成了詩句，成了中國故事中動聽的語言。而“大黃梅戲”觀則賦予這種魅力深厚的內涵：這里有地域的根，更有天下的情；有傳統的魂，更有現代的形；有個體的成長，更有群體的榮光。
讓黃梅戲的源頭故事，成為世界聽得懂、愿意聽、喜歡聽的文化敘事，這是湖北的機遇，也是中國戲曲走向現代化、走向未來的共同課題。在這條路上，源頭之光，正照向更遠的遠方；“大家的黃梅戲”，正成長為“做大了的黃梅戲”；源自湖北的文化根脈，也將成為聯通世界的文明橋梁。
